EL COLECCIONISTA

OP - ART

2009-05-19T21:25:00.009-03:00

El Arte Óptico es un movimiento pictórico nacido en Estados Unidos en el año 1958, conocido mayormente por su acepción en inglés: Op Art; abreviación de Optical Art o Op-Art. El Arte Óptico es una corriente artística abstracta, basada en la composición pictórica de fenómenos puramente ópticos, sensaciones de movimiento en una superficie bidimensional, engañando al ojo humano mediante ilusiones ópticas.

Se utilizan estructuras de repetición con un orden claro. Frente a otras tendencias racionales, el Arte Óptico se basa en principios científicos rigurosos con el fin de producir efectos visuales inéditos. Se trata de un arte impersonal, técnico, en el que queda abierta, a veces, la posiblidad de que el espectador modifique la configuración que ofrece. Surge como una derivación de la abstracción geométrica.

Las obras del Arte Óptico interactúan con el espectador provocando una sensación de movimiento virtual mediante efectos de ilusión óptica, situación que desencadena una respuesta dinámica del ojo y una cierta reacción psicológica derivada de su apariencia sorprendente. Se utiliza para ello la construcción de perspectivas que el ojo no puede fijar en el espacio; el efecto Rubin, que descubre convexidades a partir de figuras que comparten sus contornos; el efecto moaré, surgido por la interferencia de líneas y círculos concéntricos junto a otras ilusiones perceptivas de inestabilidad, vibración o confusión.

El Op-Art se caracteriza por varios aspectos: La ausencia total del movimiento real, todas sus obras son físicamente estáticas, lo cual lo diferencia del Arte cinético. Se pretende crear efectos visuales tales como movimiento aparente, vibración, parpadeo o difuminación.

Usa los recursos de líneas paralelas, tanto rectas como sinuosas, contrastes cromáticos marcados, ya sea poli o bicromáticos, cambios de forma y tamaño, combinación y repetición de formas y figuras, entre otros recursos ópticos. Usa también figuras geométricas simples, como rectángulos, triángulos y circunferencias en tramados, combinaciones o formaciones complejas.

En muchos casos el observador participa activamente moviéndose o desplazándose para poder captar el efecto óptico completamente. Se usa el acrílico para obtener superficies lisas, limpias y muy bien definidas. El artista del Op-Art no pretende plasmar en su obra sensaciones o situaciones, no existe ningún aspecto emocional en la obra.

Algunos teóricos han interpretado el nacimiento del Op Art como una reacción contra el expresionismo abstracto, el estilo dominante en la pintura estadounidense desde la década de los 50. El Op Art también preludiaría la llegada del Pop.

BUENOS AIRES EN CAMISETA

2009-05-02T14:02:00.007-03:00

Alejandro del Prado (Calé) fue un artista legendario que desplegó su talento inmenso en la década del 50 y parte de los 60.

Calé, nace en Rosario en 1925. A los 20 años se traslada a Buenos Aires y dibuja avisos publicitarios. Su carrera como humorista comienza en 1947, en la revista Pobre Diablo.

Colabora con diversos medios gráficos como Descamisada, Pica Pica, El Laborista, Democracia y River, donde firma sus columnas con el seudónimo “Alejandro, el fana”. En la revista Sucedió en la Farra publica la serie “Buenos Aires íntimo”.

Hacia 1951, el legendario Guillermo Divito descubre su trabajo y lo invita a sumarse al equipo de Rico Tipo. Allí, Calé desarrolla su máxima creación: Buenos Aires en Camiseta, que se publica hasta 1963, año de su muerte.

Increíble retratista del “alma” de los porteños, las diferentes texturas visuales (puntos, ondas, rayas, flores, cuadriculados, etc.) para tratar los ropajes de sus muchachas y “muchachones”, los ritmos y grosores de sus trazos negros para representar arrugas, ceños fruncidos, narices, trajes cruzados, pechos y caderas, eran descomunales.

Igual que las representaciones barriales donde se vivía esta comedia dramática que era la vida barrial de los 50 y la enorme cantidad de posibilidades y combinaciones que encontró Calé con sólo tres elementos: mujer joven + hombre joven + zaguán, indica a la claras que este hombre no solamente miraba, sino que además veía.

A fines de la década del 60 se recopilan y re-editan parte de sus trabajos en 2 fascículos que llevan el nombre de “Selecciones de Calé, BUENOS AIRES EN CAMISETA”

EL AYUDANTE PRÁCTICO

2009-04-29T13:41:00.006-03:00

Hace años que la mayoría dejaron de salir, pero todavía son recordados. Entreverados en el kiosco del subte al lado de Batman y Linterna Verde, enseñaban a hacer de todo: jugar al tute, zurcir una media, levantar una casa o comerle la dama a Bobby Fisher.

Prodigios de la miniatura, podían llevarse en el bolsillo del pantalón para salir inmediatamente de cualquier apuro. Los memoriosos saben de los libritos de la serie El Ayudante Práctico, la quintaesencia del vademécum.

¿Quién no los tuvo en la mano alguna vez? Los publicaba Editorial Cosmopolita, aquella del logo con el mundito anteojudo en mangas de camisa.

Algunos se siguen editando por la misma Editorial Cosmopolita! Solo que en otro formato y dedicados principalmente a la mecánica automotriz y a los juegos de mesa.

PROFILE PUBLICATIONS

2009-04-24T20:12:00.008-03:00

¿Se acuerdan de los “Profile” (perfiles)? ¿Qué fanático de los aviones no tuvo algún ejemplar en su biblioteca alguna vez? Lo que era realmente difícil era poseer la colección completa de estas revistas inglesas, que detallaban la historia del avión, sus características técnicas, un plano de distintas vistas a todo color y perfiles de los mismos mostrando los lugares donde sirvieron.

Publicaban un avión por número, y empezaron costando 2 chelines. Las empezó a publicar Profile Publications, de Surrey, Inglaterra, allá por 1964-65

MARTE ATACA!

2009-04-24T11:08:00.005-03:00

En el año 1996 se estrenó en Estados Unidos la película "Mars Attacks!" Pero mucho antes que la película existieron las figuritas "Marte Ataca!". Justamente, la película se basó en ellas.

La colección de figuritas "Mars Attacks!" fué editada en USA por The Topps Company, Inc. en agosto de 1962. La colección constaba de 55 tarjetas.

Se vendían en sobres que contenían una goma de mascar y 3 figuritas.

La colección "Marte Ataca!" fue distribuida en Sud América, en su versión en español, en el año 1964. En Argentina, estas figuritas se vendieron sin derechos de autor (copyright).

La colección constaba de solo 53 figuritas porque el gobierno argentino de ese momento censuró a dos de ellas. Porqué? Nadie lo sabe.

Las 2 figuritas que no se imprimieron fueron la Nº 11 "Destroy the city" y la Nº 19 "Burning Flesh".

De todas formas, el número de figuritas de la edición argentina es correlativa, de la Nº 1 a la Nº 53. Además, son iguales en diseño y dimensiones (87 x 64 milímetros) a la versión en idioma inglés.

La figurita "difícil" fue "Destruyendo un perro" (Nº 34 en la versión en español) o "Destroying a dog" (Nº 36 en la versión americana).

Hoy se desconoce el valor de la colección completa en español. Se sabe por Ebay Auctions ™ y Yahoo Auctions ™ (Sitios de subastas) que una colección americana completa, en buen estado, se vende en una cifra cercana a los U$S 2500.-.